《总体艺术创作基础教程》将逐一分析从文化研究领域借用到总体艺术创作中的社会学、符号学、传播学等新方法，以具体的个案呈现这些新的方法论如何成为新的创作实践的工具。总体艺术方法论建立在文化研究的基础上，超越了经典的观念艺术，使当代艺术创作成为感性采集、理性研究与感性营建的综合和互动的过程。

《总体艺术创作基础教程》将逐一分析从文化研究领域借用到总体艺术创作中的社会学、符号学、传播学等新方法，以具体的个案呈现这些新的方法论如何成为新的创作实践的工具。总体艺术方法论建立在文化研究的基础上，超越了经典的观念艺术，使当代艺术创作成为感性采集、理性研究与感性营建的综合和互动的过程。

本书是一本用彩铅画动漫场景的教程。 全书共6章。第1章介绍了用彩铅绘画的基础知识,分别为绘画工具的介绍、彩铅的基础使用方法、用彩铅绘制漫画场景的基本流程；第2章主要讲解了漫画场景的透视原理和构图法则；第3章到第6章分别讲解了现代建筑风格的漫画场景、古代建筑风格的漫画场景、自然场景、奇幻场景的绘画案例。本书主要通过案例来讲解动漫场景的绘制方法,讲解细致、图例丰富。 本书适合作为绘画初学者以及有一定绘画基础的动漫爱好者的自学用书,也适合作为动漫相关专业的培训教材或教学参考用书

本书透视理论讲解详细，可以单纯从理论上打开读者的思维，深入理解绘画透视学和场景绘画知识。书中的场景设计涉及内景、外景（自然景和街景），对不同透视形态的场景均有详细绘制过程，绘画基础稍弱的读者读完会有醍醐灌顶的感觉，绘画基础强的读者也可以在书中补足一些自身的知识盲区。本书共分为7个章节，围绕着透视理论和场景线稿绘制实战展开讲解，理论与实践相结合。第1~2章讲解了透视的相关概念和知识，第3章展示了场景中的点线面运用和构图，第4章讲解了室外自然景观的绘制技法，第5章讲解了多种风格的室外街景绘制技法，第6章讲解了室内场景的绘制技法，第7章展示了不同天气和时间段的场景线稿区别。本书适合有一定美术基础的动漫爱好者、大专和本科院校以绘画为专业的美术生、从事动漫和游戏事业的美术设计人员，以及有意向成为职业插画师的绘画爱好者阅读和使用。

本书透视理论讲解详细，可以单纯从理论上打开读者的思维，深入理解绘画透视学和场景绘画知识。书中的场景设计涉及内景、外景（自然景和街景），对不同透视形态的场景均有详细绘制过程，绘画基础稍弱的读者读完会有醍醐灌顶的感觉，绘画基础强的读者也可以在书中补足一些自身的知识盲区。本书共分为7个章节，围绕着透视理论和场景线稿绘制实战展开讲解，理论与实践相结合。第1~2章讲解了透视的相关概念和知识，第3章展示了场景中的点线面运用和构图，第4章讲解了室外自然景观的绘制技法，第5章讲解了多种风格的室外街景绘制技法，第6章讲解了室内场景的绘制技法，第7章展示了不同天气和时间段的场景线稿区别。本书适合有一定美术基础的动漫爱好者、大专和本科院校以绘画为专业的美术生、从事动漫和游戏事业的美术设计人员，以及有意向成为职业插画师的绘画爱好者阅读和使用。

本书是一本介绍中国画画法及技巧的基础教材，共分四章，分别对中国画及中国画中的花鸟、山水和人物三大画科进行综合讲述，突出了艺术设计类专业学生学习和训练中国画绘画的侧重点，增强了该书在教学中的应用性和针对性。本书不仅适合作为高等院校艺术设计类专业的基础教材供学生使用，同时也适合作为艺术设计爱好者的自学参考书。

《西班牙现代绘画教程(空间)》向大家展示了许多在平面上创造空间与深度视错觉的方法，包括透视规律的基本法则，并举例说明其在传统的自然风景与城市风景中的运用，同时也关注有意舍弃景深的画法，如蒙德里安的范例和其他一些现代艺术家的抽象画。注重光影的运用以增强视觉效果，运用非同寻常的视角观察纵向结构、戏剧性的人体动态与特别视点的风景等。作者鼓励习艺者追求独创性并努力探寻个人原创性的艺术效果。十五种创作的方法，每一种方法都参照历史上艺术家相关的表现手法，并配步骤图演示其绘制过程，丰富的作品将为学生们提供有益的范例。

在本书中，我们将看到今日的艺术家如何构思在都会或公共空间的作品，他们的主张如何在我们的日常生活中，创造出情感与精神的新感受。艺术的地位为何？我们应该把艺术品视为从我们日常生活环境中区分出来的产物吗o艺术家应该独自一人在工作室内创作，还是与其他专业对话，同心协力完成一个都市美化计划？”介人都会 这个举动应该是永久还是暂时性的？审视都会中的艺术，其实是向亡的历史提出疑问，也就是跨越艺术史的有限藩篱来接触都会空间的发展历史，并了解它与艺术的所有关联性。如此一来，我们才有办法就公共空间、记忆的角色、与艺.

在本书中，我们将看到今日的艺术家如何构思在都会或公共空间的作品，他们的主张如何在我们的日常生活中，创造出情感与精神的新感受。艺术的地位为何？我们应该把艺术品视为从我们日常生活环境中区分出来的产物吗o艺术家应该独自一人在工作室内创作，还是与其他专业对话，同心协力完成一个都市美化计划？”介人都会 这个举动应该是永久还是暂时性的？审视都会中的艺术，其实是向亡的历史提出疑问，也就是跨越艺术史的有限藩篱来接触都会空间的发展历史，并了解它与艺术的所有关联性。如此一来，我们才有办法就公共空间、记忆的角色、与艺.